Este sábado 14 de enero, asistimos a la presentación en Caradura, Condesa, de las bandas Vansen Tiger y URSS bajo el árbol. Platicamos amenamente con ambas agrupaciones sobre sus respectivos proyectos y ambiciones.
Les dejamos con las palabras que nos compartieron los Vansen Tiger, banda de Guadalajara liderada por Fernando de la Huerta (quien fuera guitarrista de Porter), acompañado por Paola (guitarra/voz), Diego (bajo), Dexter (sintetizadores), y Davis (batería):

Rock and Radio: ¿Cómo surgió el proyecto, cuánto tiempo tiene de vida?
Fernando: La banda va a cumplir tres años en mayo. Empezamos grabando un disco, y ahora estamos en el proceso de componer el segundo; como el cincuenta por ciento de lo que estamos tocando actualmente es de lo nuevo, estamos muy emocionados. El proyecto se dio por recomendaciones de otras personas, ya sabes, a través de amigos de amigos, y así fuimos llegando a lo que somos ahora.

RR: ¿Dónde podemos conseguir su disco?
Dexter: ¡Aquí! en las tocadas, o a través de internet en iTunes y en NoiseShop.

RR: ¿Qué planes tienen para el segundo?
Dexter: Empezarlo a grabar ¡Ya!
Diego: Y sacarlo por internet. Es más fácil ahora llegarle a la gente por un medio digital y no físico, como que ahorita ya la onda del físico es más de colección. Es lo que yo hago,si me gusta mucho un disco lo compro, pero normalmente los descargo en iTunes.

RR: ¿Porqué el nombre Vansen Tiger?
Diego: Es una historia larga pero bueno, sabemos que Fernando de chico tenía un tigre real de Bengala, y se lo quitó la PROFEPA porque era ilegal, y desde entonces hemos jugado con ese nombre.

RR: ¿Han venido antes a tocar en el DF?
Paola: Es como la segunda o ¿tercera?
Dexter: Es como la cuarta creo.
Diego: Sí ya van varias acá en el DF.

RR: ¿En qué otras ciudades se han presentado, aparte de su natal Guadalajara?
Diego: El mes pasado tocamos en Toluca, para cerrar el año, estuvo buena la tocada.
Dexter: ¡Queretarock! Puebla, Zapopan, Tlacopan, Tlaquepaque, Tlajomulco.
Fernando: Tonalá.

RR: Esta pregunta va para Fernando, porque Exael de URSS me comentaba que estuviste en Porter, aquella banda que, aunque fugaz, tuvo una trayectoria legendaria en México; el hecho de haber estado en ella ¿Tiene un impacto actualmente en tu carrera, en tu trabajo con Vansen Tiger? Y, si es así ¿Es algo positivo o negativo?
Fernando: Pues no, yo creo que lo más lejos a que ha llegado es que me hagan esa pregunta, sobre Porter, pero en sí, que nos haya abierto puertas o que nos haya hecho llegar más lejos, no lo creo cierto. Personalmente me dio mucha experiencia, en un escenario, en formas de componer, y pues en la vida. Es un paso que fue muy importante para mí, pero ahorita es otra etapa y hay que seguir avanzando. En lo único que me ha ayudado es para acordarme del pasado, pero como banda no nos ha influenciado, y qué bueno, porque ahorita si queremos llegar a algún lado, que sea por lo que estamos haciendo en el presente y no por un antecedente.

RR: ¿Qué mensaje tiene su música? ¿Tienen un argumento conjunto?
Davis: Pues no tiene una secuencia lógica. En el disco son como varias historias, parecido a hablar con un amigo, pero no tiene un orden lógico. Es más bien psicodélico.
Fernando: Son canciones que nacen en el momento en que estemos. Tratamos de hacer ideas, no nuevas, pero sí diferentes. No hablamos de lo típico, sino de cosas que nos llamen la atención.

RR: Para terminar ¿Algo que quieran decirle a la gente en DF?
Fernando: Gracias por el apoyo que nos han dado y que sigan estando al pendiente de la banda.

Más tarde, estos músicos pasaron al escenario para sumergirnos en su rock alternativo, de corte muy atmosférico. El juego de voces, muy melódico, se sincronizaba en perfecta armonía, sobre todo por el color resultante al combinarse los timbres de ambos vocalistas. El bajo y la batería delimitaban el tiempo con líneas simples pero bien ensambladas, y el bajo dominaba el escenario de manera muy enérgica. Los sintetizadores añadían esos sonidos siderales que llevaban a la psicodelia, mientras observábamos el uso experto en los efectos de la guitarra, y escuchábamos poéticas metáforas, entre obscuras y atemporales.